「シネマティック、高級感、大作の雰囲気、豊かなライティング」と書いて、仕上がりは手ブレ、顔の漂移、PPTのような静止感——そんな経験はありませんか？
問題はモデルではなく、プロンプトに構造がないことです。Seedance 2.0 は空泛な形容詞より具体的な指示に強く反応します。コミュニティは公式6要素を 5層構造 に圧縮し、出片の安定性が大きく向上しました。本 Seedance チュートリアル では各層を分解し、Seedance 中国語版 ワークスペースで「ガチャ」を「制御可能な出片」に変える方法を解説します。
1. なぜ「シネマティック」だけでは足りないか
「シネマティック」「エピック」「プレミアム」は感覚であり、命令ではありません。モデルは頭の中の映像を読めず、推測するだけです。推測が増えると注意が分散し、顔の漂移、カメラの揺れ、露出のちらつきが起きます。
Seedance 2.0 はカメラ指示を第一級信号として扱います。誰が、何をするか、カメラがどう動くか、光の方向、崩してはいけない点 を書く方が、形容詞10個より効きます。以下の順序は実測で最も安定した組み合わせです。
2. 五層公式——順序を守る
この一行を覚えてください：
主体 > 動作 > カメラ > スタイル > 制約
| Layer | Role | Notes |
|---|---|---|
| Subject | Visual anchor | First—detail the hero person/product |
| Action | Motion command | Present tense, one core move |
| Camera | Framing & move | One primary move + rhythm words |
| Style | Light & grade | Specific light positions, film refs |
| Constraints | Guardrails | avoid jitter, maintain face consistency, etc. |
順序のロジック：まず重心を固定（主体）、次に動き（動作）、構図（カメラ）、仕上げ（スタイル）、最後に安全網（制約）。Seedance 2.5 も同じ文法で、参照素材の上限だけが上がります——5層を一度マスターすれば、バージョンアップでも書き方は変わりません。
3. 第1層：主体——具体ほど安定
主体を最前に置き、視覚のアンカーにします。描写が細かいほど、フレーム間の漂移は減ります。
| Level | Example | Notes |
|---|---|---|
| ❌ Weak | a woman | Too vague—face drift |
| ⭕ OK | a young woman with brown hair | Basic traits |
| ✅ Best | late 20s, dark curls at ear length, silver hoop in left ear, black turtleneck, neutral expression | Enough identity markers—stable |
実践：1回の生成に主役は1人。髪の長さ、服の質感、アクセサリー、ポーズを明記。参照画像がある場合は @Image1 で顔と服装を固定し、テキストは動作とカメラだけを補います。
4. 第2層：動作——命令を書く、状態ではない
動作層は現在形・単一の核心動作。「彼女は幸せそうに夕日を見ている」は状態であり、指示ではありません。
鉄則：主体の動きとカメラの動きは分けて書く。
❌ spinning camera around a dancing person（1行にまとめると誰が回るか曖昧）
✅ the dancer spins slowly, camera holds fixed medium shot（曖昧さを分離すると手ブレが半減）
5. 第3層：カメラ——1ショット1つの主運鏡
Seedance 2.0 はカメラ言語の認識率が高いですが、1生成につき主運鏡は1つ。slow / smooth / gentle などのリズム語を使い、f値やISOは詰め込まない。
Static shots
| Term | Effect | Use |
|---|---|---|
| fixed / locked-off | No movement | Dialogue, product hold |
| static wide | Wide lock | Establish scene |
| locked tripod, zero shake | Freeze frame | Windy/busy environments |
Motion shots
| Term | Effect | Use |
|---|---|---|
| push-in / dolly in | Push closer | Tension, emotional CU |
| pull-out / dolly out | Pull wider | Reveal environment |
| pan left/right | Horizontal pan | Scan space |
| tracking shot / follow | Tracking | Move with subject |
| orbit / arc | Orbit | Product, portrait |
| handheld | Subtle shake | Docu, UGC feel |
| rack focus | Focus pull | Shift attention FG/BG |
Speed modifiers
| Modifier | Effect | Notes |
|---|---|---|
| slow / gentle / gradual | Safest | Default choice |
| smooth / controlled | Natural pace | Brand films |
| dynamic / swift | High impact | Use sparingly—one fast element only |
| fast (unqualified) | Everything speeds up | Almost always jitters—avoid |
6. 第4層：スタイル——形容詞よりライティング
スタイル層はライティング、グレード、フィルム参照を担当。実測では ライティング描写が画質に最も効く —「4K」「超高精細」より確実です。
Keyword,Effect
| Keyword | Effect |
|---|---|
| golden hour | Best single-line upgrade |
| rim light / dramatic rim light | Edge separation, cinematic outline |
| soft key from 45 degrees | Flattering interview/key light |
| overcast diffused light | Kills bright-scene flicker |
| backlit silhouette at sunset | Dramatic silhouette |
| volumetric fog | Atmospheric depth with backlight |
Color grade
| Keyword | Effect |
|---|---|
| teal and orange | Classic Hollywood contrast |
| warm tone / amber-tinted | Nostalgic warmth |
| crushed blacks | Deep cinematic shadows |
| pastel | Soft fashion/anime aesthetic |
Film references
| Anchor | Effect |
|---|---|
| cinematic film tone, 35mm | Most stable universal anchor |
| 16mm film, handheld | Raw indie feel |
| anamorphic lens flare | Widescreen flare |
| national geographic quality | Natural documentary look |
「cinematic」単体は約束なし。cinematic film tone, 35mm, warm golden lighting のように交差アンカーで3つの実行可能な手がかりを与えましょう。
7. 第5層：制約——崩れ防止の最終壁
制約はガードレール層。「これはAIだ」と一目で分かるかどうかを決めます。人物プロンプトにはデフォルトで防崩語を入れましょう：
| Term | Purpose |
|---|---|
| avoid jitter | No camera shake |
| avoid bent limbs | No twisted limbs—always on characters |
| avoid identity drift | No cross-frame face change |
| maintain face consistency | Stable facial features |
| no distortion, no stretching | Stable geometry |
コミュニティでよく使う品質サフィックス（肯定表現の方が安定）：
sharp clarity, natural colors, stable picture, no blur, no ghosting, no flickering
8. 単独で使わない方がよい語
万能に見えて、単独だと逆効果になりやすい語：
| Word | Problem | Fix |
|---|---|---|
| cinematic (alone) | No executable info | Add 35mm + lighting cross-anchors |
| epic / amazing / stunning | Feelings not commands | Swap for light position or action |
| lots of movement | Triggers full-frame shake | Name one specific motion |
| fast (no target) | Accelerates everything | Only subject OR camera fast |
| glow / glimmer | Specular flicker | Use steady intensity instead |
9. 15秒で複数ビート——タイムライン記法
1回の生成は約15秒まで。タイムスタンプで分鏡のように指示できます：
15-second four-beat escalation example
[0-4s] wide establishing shot, static camera
[4-8s] medium slow push-in, subject enters frame
[8-12s] close-up, emotional peak
[12-15s] extreme close-up or dramatic reveal, slow controlled
定番の段階構成：ワイド → ミディアム → クローズ → 超クローズ。15秒を4ビートで埋めると叙事感が一気に上がります。ストーリーボード画像では @Image1 で人物、@Video1 でカメラリズムを固定。
10. すぐ使える3つの例
Example 1: Product hero (15s)
[0-4s] macro push-in on matte black headphones, locked tripod, soft key from 45 degrees
[4-9s] slow orbit around product, rim light against dark background
[9-15s] pull-out to hero frame, product centered, golden hour tone, avoid jitter, stable picture
Example 2: Emotional character beat
a woman in her late 20s, dark curls at ear length, fitted black turtleneck, she slowly turns toward camera, breeze lifting skirt hem, medium shot slow push-in, cinematic film tone 35mm, warm golden hour lighting, avoid identity drift, stable picture
Example 3: Action scene (timeline)
cinematic film tone 35mm, misty bamboo forest,
[0-4s] wide establishing shot, static camera, mist between bamboo
[4-8s] medium tracking shot, fighter in white lunges forward, slow controlled
[8-12s] close-up, orbit shot, strike in slow motion
[12-15s] pull-out reveal, avoid bent limbs, no distortion
11. よくある質問
Q：五層の順序は必須？ A：主体 → 動作 → カメラ → スタイル → 制約の順を推奨。順序が乱れるとスタイル語が先に注意を奪い、動作と構図が崩れます。
Q：日本語と英語、どちらで書く？ A：運鏡と制約は英語（dolly in、avoid jitter）の方がやや安定。シーンと人物は日本語でも問題なく、混在が一般的です。
Q：1プロンプトに何種類の運鏡？ A：1ショット1つの主運鏡。プッシュ＋パン＋オービットを1文に書くと手ブレ確率が上がります。
Q：Seedance 2.5でも同じ？
A：はい。2.5は主に尺と参照上限が拡張——文法は同じ。5層を習得すれば @ 参照を増やすだけで、書き方は変えません。
まとめ
「シネマティック」に頼るのはやめましょう。Seedance 2.0 が求めるのは構造化された指示：主体で固定、動作で動き、カメラで構図、スタイルで光、制約で崩れ防止。五層を順に書けば出片率は安定します。
下の入口から Seedance 中国語版 ワークスペースを開き、形容詞の羅列と五層写法をA/B比較してください：