Główna aktualizacja Seedance 2.0 w Jmeng to referencja multimodalna: obrazy, wideo, audio i tekst można łączyć, a rolę każdego zasobu określasz przez 「@nazwa zasobu」. Ten tutorial Seedance 2.0 omawia 10 reprezentatywnych przypadków od spójności postaci po synchronizację z rytmem muzycznym.

01 Spójność postaci

Przykład: „Zamień dziewczynę w @video1 na rolę opery dan, scena na finezyjnej scenie, zachowaj ruch kamery i przejścia @video1, dopasuj ruch postaci do obiektywu dla silnej atrakcyjności scenicznej.” Zachowuje ruch i kamerę, zmienia podmiot—idealne do zamiany ról i adaptacji IP.

02 Spójność produktu

Przykład: „Ujęcie reklamowe torebki w @image2; widok boczny @image1, referencja materiału powierzchni @image3; pokaż wszystkie szczegóły torebki; grandowa muzyka w tle.” Fuzja wielu obrazów pozwala osobno kontrolować strukturę i materiał—świetnie do e‑commerce.

03 Replikacja ruchu tańca

Przykład: „Gwiazda w @image1 jako podmiot; referencja @video1 do rytmicznego ruchu kamery push-pull-pan; jej ruch też referencjonuje taniec w @video1; żywiołowy występ na scenie.” Ruch i kamera oba replikowane—wygląd i rytm.

04 Replikacja ruchu walki

Przykład: „Referencja video1 do akcji postaci, video2 do kamery orbitalnej; wygeneruj walkę postać1 vs postać2 w gwiaździstą noc, biały pył w powietrzu, napięta atmosfera.” Wiele wideo do osobnej kontroli akcji i języka kamery.

05 Replikacja stylu reklamowego

Przykład: „Referencja ruchu kamery i rytmu cięć video1; replikuj czerwoną supercar w @image1.” Odpowiednie do replikacji rytmu klasycznych reklam i promocji produktu.

06 Przedłużenie wideo

Użyj „kontynuuj nagrywanie”, by przedłużyć klip 15s: referencja wielu obrazów i opisz ujęcia kontynuacji (stały kąt, z powietrza, skok górski itd.); zachowaj ciągłe oświetlenie i ruch.

07 Montaż wideo (zwrot akcji)

Opisz nową fabułę według zakresów czasu (np. 0–3s bar, 3–6s dialog, 6–9s zwrot, 9–12s ulga, 13–15s podpis). Testuje lokalne przepisanie fabuły i kontrolę narracji.

08 Napisy i VFX

Przykład: „Czarny opening; referencja efektu cząstek i materiału video1; złoty grain zamiata z lewej na prawo; czcionka @image1 pojawia się na środku.” Dobre do tytułów openingu i tekstu cząstek.

09 Śledzenie jednym ujęciem

Prześlij kilka obrazów; prompt np. „ujęcie śledzące jednym take za biegaczem od ulicy po schodach, przez korytarz, na dach, kończąc widokiem miasta.” Testuje ciągłość przestrzenną i fizykę.

10 Synchronizacja z rytmem muzycznym

Wiele obrazów krajobrazu + rytm cięć wideo referencyjnego; zsynchronizuj przejścia z beatami—idealne do MV i travel reelów.

Seedance 2.0 poprawia kontrolę: stabilne postaci, spójny ruch, sensowna kamera, kontrolowalny rytm. Gdy zrozumiesz referencję multimodalną, sufit jest wysoki. Wypróbuj poniżej.

👉 Zacznij z Seedance