Mit demselben Seedance 2.0 liegt der Unterschied in Bewegung, Schnitt und Struktur. Dieses Seedance tutorial modularisiert Kamerarbeit.
1. Warum Kameradesign zählt
Video ist Bewegung, Einstellung und Rhythmus.
Seedance 2.0 versteht Kamerasprache; strukturierte Prompts fehlen.
2. Sieben Grundbewegungen
Basis jedes komplexen Shots:
| Bewegung | Prompt | Einsatz |
|---|---|---|
| Push-in | langsamer Push zum Close-up | Detail, Fokus |
| Pull-back | langsamer Pull zur Weite | Raum enthüllen, Outro |
| Schwenk | Schwenk links / 90° rechts | Raum scannen |
| Neigung | neigen hoch / runter | Charaktereintritt |
| Orbit | leichter Orbit / Halbkreis | 3D-Reveal |
| Tracking | stabiles Tracking / seitlich | Immersion |
| Statisch | fixer Rahmen / Medium-Lock | Dialog, Doku |
Stabilstes Produktmuster: Push → Orbit → Pull.
3. Fortgeschrittene Kombos
Eine Combo pro Shot.
| Kombi | Beispiel | Effekt |
|---|---|---|
| Push-Pull | Close-up dann langsamer Pull | Twist |
| Tracking + Orbit | Gehen dann Orbit nach vorn | Blickwinkelwechsel |
| Crane + Schwenk | Steigen beim Schwenken | Luftaufnahme-Gefühl |
| Handkamera | leichtes Wackeln, Doku-Stil | Präsenz |
| POV | Ego-Perspektive | Immersion |
| Froschperspektive | heldenhafter Low Angle | Kraft |
4. Filmbegriffe
Einer oder zwei pro Shot:
| Begriff | Prompt | Effekt |
|---|---|---|
| Dolly-Zoom | Dolly Zoom | räumliche Verzerrung |
| One-Take | ohne Schnitte | fließende Erzählung |
| Dutch Angle | geneigter Rahmen | Unbehagen |
| Zeitlupe | slow motion | ritueller Moment |
| Match Cut | nahtloser Übergang | Fluss |
| Spiral-Orbit | Spirale um Subjekt | Höhepunkt |
Tipp: 1–2 Begriffe + Grundbewegung.
5. Einstellungen & Sequenzen
Sechs Stufen:
| Einstellung | Bild | Einsatz |
|---|---|---|
| Extreme Weite | Umgebung dominiert | Establishing |
| Weite | Ganzkörper + Umgebung | Raum |
| Halbtotal | ab Hüfte | Dialog |
| Halbnah | ab Brust | Emotion |
| Nah | Gesicht/Detail | Betonung |
| Extreme Nah | Augen, Hände | Spannung |
Typische Sequenzen:
- Extreme Weite → Halbtotal → Nah
- Nah → Pull Weite
- Halbtotal → OTS → Two-Shot
6. Fünf Wege für 15 Sekunden
Struktur schlägt Wortzahl:
| Struktur | Muster | Passt |
|---|---|---|
| Timeline | 0–3 s Setup, 4–8 s Body, 9–12 s Peak, 13–15 s Hold | allgemein |
| Shot-Liste | Shot 1, 2, 3 der Reihe nach | Multibeat |
| Blöcke | Frame 1, 2, 3 | Storyboard |
| Drei Akte | Setup → Wendung → Auflösung | Stimmung |
| Aktionskette | A führt zu B, B löst C aus | Action |
Formel: Subjekt + Aktion + Szene + Kamera + Stil.
7. 9×9-Storyboard-Workflow
- 3×3-Grid
- Charakterkonsistenz
- Upload Seedance 2.0
@bild1 Neun-Grid
Prompt:
Erzeuge ein 3×3-Storyboard-Grid, Stil: [Stil]
Zelle 1: Eröffnung … Zelle 9: Abschluss
8. Szenen-Templates
Bearbeiten und einfügen:
| Szene | Vorlage |
|---|---|
| Healing | Medium-Tracking, langsamer Push, natürliches Licht, warmer Ton |
| Produkt | 0–4 s CU Push, 5–9 s Orbit, 10–13 s Pull, 14–15 s Hold |
| Action | Weite Konfrontation, mittlere Schnitte, Slow-mo, Pull-Hold |
| One-Take | POV, ohne Schnitte durch Knoten |
| MV-Beat | Lock + schnelle Schnitte, CU auf Beat, finaler Hold |
9. Workarounds
- Keine echten Gesichter: Silhouette
- Kein IP: Originale
- Komplexe Action: 5–10 s
10. Kamera von Referenzvideo klonen
Seedance 2.0 lernt Kamera-Logik:
Bewege wie @video1; Subjekt geht langsam durch Wald; stabiles seitliches Tracking
Kombiniere: @bild1 Storyboard; Figur aus @bild2; Szene aus @bild3; Kamera aus @video1.
11. Rhythmus-Spickzettel
| Rhythmus | Aufteilung | Inhalt |
|---|---|---|
| Langsam | 5 s + 5 s + 5 s | Marke, Stimmung |
| Mittel | 3 s + 7 s + 5 s | Produkt |
| Schnell | 2 s + 10 s + 3 s | Action, MV |
12. FAQ
F: Filmschule nötig? A: Nein. Module + Referenz.
F: Wie viele Bewegungen? A: Eine pro Shot.
F: 15 s reichen nicht? A: 10–15-Sekunden-Segmente.
F: Deutsch oder Englisch? A: Kameratermine auf Englisch (Dolly In, Tracking shot) etwas besser erkannt; Szene auf Deutsch OK.
Zusammenfassung
Seedance 2.0 liefert stabile filmische Clips.
Workspace öffnen: