Com Seedance 2.0, a diferença está em como a câmera se move e estrutura a cena. Módulos reutilizáveis neste Seedance tutorial.
1. Por que importa
Vídeo é movimento, escala e ritmo.
Seedance 2.0 entende linguagem de câmera; faltam prompts estruturados.
2. Sete movimentos básicos
Base de todo plano complexo:
| Movimento | Prompt | Uso |
|---|---|---|
| Aproximação | empurrão lento ao close-up | detalhe, foco |
| Afastamento | recuo lento ao plano geral | revelar espaço, encerramento |
| Pan | pan esquerda / 90° direita | varrer espaço |
| Tilt | inclinar cima / baixo | entrada de personagem |
| Órbita | órbita leve / meia volta | revelação 3D |
| Travelling | seguimento estável / lateral | imersão |
| Fixo | quadro fixo / médio fixo | diálogo, documental |
Padrão estável: aproximação → órbita → afastamento.
3. Combinações avançadas
Uma combinação por plano.
| Combinação | Exemplo | Efeito |
|---|---|---|
| Empurrar-puxar | close-up e depois recuo lento | reviravolta |
| Travelling + órbita | caminhar e orbitar à frente | mudança de ângulo |
| Guindaste + pan | subir enquanto pan | sensação aérea |
| Handheld | tremor sutil, estilo doc | presença |
| POV | visão em primeira pessoa | imersão |
| Ângulo baixo | contra-plongée heroico | poder |
4. Termos cinematográficos
Um ou dois por plano:
| Termo | Prompt | Efeito |
|---|---|---|
| Dolly zoom | Dolly Zoom | distorção espacial |
| Plano sequência | sem cortes | narrativa fluida |
| Ângulo holandês | quadro inclinado | inquietação |
| Câmera lenta | slow motion | momento ritual |
| Match cut | transição fluida | fluxo |
| Órbita espiral | espiral ao redor do sujeito | clímax |
Dica: 1–2 termos + movimento básico.
5. Escalas e sequências
Seis níveis:
| Plano | Enquadramento | Uso |
|---|---|---|
| Plano geral extremo | ambiente domina | estabelecer |
| Plano geral | corpo inteiro + ambiente | espaço |
| Plano médio | da cintura | diálogo |
| Plano médio curto | do peito | emoção |
| Close-up | rosto ou detalhe | ênfase |
| Close extremo | olhos, mãos | tensão |
Sequências comuns:
- Geral extremo → médio → close-up
- Close-up → afastar
- Médio → diálogo → two-shot
6. Estruturar 15 segundos
Estrutura > palavras:
| Estrutura | Padrão | Encaixa |
|---|---|---|
| Linha do tempo | 0–3 s setup, 4–8 s corpo, 9–12 s pico, 13–15 s hold | geral |
| Lista de planos | Plano 1, 2, 3 em ordem | multibeat |
| Blocos | Quadro 1, 2, 3 | storyboard |
| Três atos | setup → virada → resolução | humor |
| Cadeia de ação | A leva a B, B dispara C | ação |
Fórmula: sujeito + ação + cena + movimento + estilo.
7. Grelha 9×9
- Grelha 3×3
- Consistência
- Upload Seedance 2.0
@imagem1 grelha 9
Prompt:
Gere uma grelha 3×3 de storyboard, estilo: [estilo]
Célula 1: abertura … Célula 9: encerramento
8. Templates por cena
Edite e cole:
| Cena | Modelo |
|---|---|
| Curativo | travelling médio, empurrão lento, luz natural, tom quente |
| Produto | 0–4 s CU empurrão, 5–9 s órbita, 10–13 s recuo, 14–15 s hold |
| Ação | confronto geral, cortes médios, slow-mo, recuo final |
| Plano sequência | POV, sem cortes por nós |
| MV rítmico | fixo + cortes rápidos, CU no beat, hold final |
9. Alternativas
- Sem rostos reais: silhueta
- Sem IP: originais
- Ação complexa: 5–10 s
10. Clonar de vídeo referência
Seedance 2.0 aprende lógica de câmera:
Replique o movimento de @video1; sujeito caminha devagar na floresta; travelling lateral estável
Combine: Siga @imagem1 storyboard; personagem de @imagem2; cena de @imagem3; câmera de @video1. Use @ para cada recurso.
11. Ritmo
| Ritmo | Divisão | Conteúdo |
|---|---|---|
| Lento | 5 s + 5 s + 5 s | marca, emoção |
| Médio | 3 s + 7 s + 5 s | produto |
| Rápido | 2 s + 10 s + 3 s | ação, MV |
12. FAQ
P: Formação cinema? R: Não. Módulos + referência.
P: Quantos movimentos? R: Um por plano.
P: 15 s insuficientes? R: Segmentos 10–15 s.
P: Português ou inglês? R: Termos de câmera em inglês (Dolly In, Tracking shot) interpretam-se um pouco melhor; descreva a cena em português.
Resumo
Seedance 2.0 entrega clipes estáveis.
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